艺术无分材质、价值无关题材

文章来源：唐宇 墨麒雕刻艺术

艺术无分材质，任何一种材质都有它的表现方式。
价值无关题材，艺术的高度决定了价值。
宇宙万千物种，均是艺术的载体，眼界决定上限，关心艺术的真正内在还是表面的价值？

一、艺术无分材质
从材料的视角看中国当代艺术的浅薄，会发现不仅仅是材料所揭示的艺术弊端，而且是由材料所引出的一系列问题，涉及作品的制作工艺和作品中的美学世界，以及更深层的观念问题。当代艺术之所以浅薄，是因为时髦的当代艺术家们要么只关心形式，要么只关注观念，而不能将二者贯通起来，不能透过艺术的表层结构而洞悉深层结构。

为了企及艺术的深层结构，材料的“制作”及其“工艺”性。材料属于艺术形式的层次，是形式的诸多方面之一。材料与工艺的互动协作，对应于形式与修辞的关系。二者协作产生了作品的美学世界，并进一步指向了作品所暗含的思想，即当代艺术所称的“观念”。

这就是说，材料与工艺是艺术生产的前提。在艺术界之外的其它行业，尤其是高技术领域，二者不仅是决定产品质量的首要因素，而且是决定科技水平的首要因素。举例说，在航空航天业，无论多好的构想和设计，如果没有相应的材料和工艺，皆无法实现。这就像中学《物理》教科书讲述核聚变的工作原理和核武器的制造程序，今日互联网上更有足够多的核武制造指南，但大半个世纪以来，世界上只有屈指可数的几个国家能够制造核武器，其他国家皆受制于材料和工艺而无可奈何。

由西方文化思潮所引导的现当代艺术，以观念为主流，在20世纪导演了一场又一场艺术革命。在历次革命中，除观念外，材料与工艺扮演了什么角色？对艺术革命来说，材料与工艺同观念的关系是什么？

从艺术史的角度看，十九世纪中后期，欧洲的写实主义绘画几乎登峰造极，库尔贝的现实主义艺术思想和学院派新古典主义的造型技法将室内架上绘画推向了图像制作的峰巅。在此历史条件下出现的印象派完全没有生存空间，不得不转换方向，走向户外，从而以外光写生打开了一片新天地。印象派成功的契机是什么？原因当然很多，但是，如果没有锡管颜料这一新材料，印象派之色与光的艺术世界便无法呈现，艺术史上的印象派革命将是无法想象的。

当欧洲艺术发展到20世纪前期，杜尚的现代主义艺术革命出现了，他将现成品作为材料而引入艺术。如果不使用现成品，杜尚将不成其为杜尚，达达也不成其为达达，西方现代主义艺术运动将缺少一大创新，更难有半个世纪后的波普艺术，而随后的美学思想和艺术概念也不会发生改变。

到了后现代主义时期，西方艺术家们对材料的探索已无极限，任何东西都可以用来制造作品，其结果，材料的探索被解构了，这一探索失去了往昔的革命性意义，“材料”作为一个纯粹的物质话题已然结束，转而与“工艺”结合，成为一个关于怎样使用材料的话题。

中国当代艺术的浅薄，是只重形式与观念这两极，而且是互不相关的割裂的两极。若能着眼于艺术的深层结构，将形式与观念贯通起来，中国当代艺术必会更加丰富，更加深厚。

二、艺术的价值无关题材

艺术品本身的价值包含物理价值、艺术价值、文化价值、历史价值、经济价值，而且价值之间都具有相对独立性。它们从不同角度反应一件艺术品所代表的艺术个性、风格，以及反映艺术品所代表的民族性、地域性。

物理价值是指当代艺术品在物理层面所体现出的价值表现，以作品的材质及创作过程中所消耗的基础材料作为参考。在中国艺术品创作中，由于物理价值所占的分量较小，在一般情况下可以忽略不计，但这种忽略并不代表相关价值的不存在。

艺术价值是当代艺术品满足社会精神审美需要的自然属性，是以审美价值为中心、以社会文化价值为内容的一种认识价值与情感价值高度统一的精神审美价值。审美价值是艺术价值的核心，社会文化价值是艺术价值的具体内容。

文化价值即是艺术作品中所体现出的文化进化与发展的背景、文化精神与文化立场，以及应有的文化情怀与追求等，均可构成中国艺术品当代艺术的文化价值。

历史价值主要包括作品本身所承载的历史与历史性价值，历史性价值即指非古代作品的题材、主题及表现手法等具有历史性，而使其所产生的价值。

市场价值是由于艺术作品的艺术价值产生了使用价值而引发的市场价值。市场价值由于其参与相应的市场化行为而使其变得比较复杂。除了艺术品所具有的真正价值以外，还有在市场的显化过程中形成的价格，以及一些非价值化的认知，这种现象既可表现在价值反映上，也可体现在价格的形成机制上。因此，艺术品的市场价值也可称之为影子价值或影子价格。