万年古木奇为贵·妙思巧雕意境美

两个月前，崖柏雕刻艺术家友镇兄和我谈，他正在崖柏雕刻中进行以文人画结合的尝试，在六月中旬23届广州国际艺术博览会上有一批作品首次亮相，我专门赶去参观，在展位上正好遇到省文史馆画院李书成副院长，在友镇热情陪同下，我们十分认真听他逐件作品的介绍，这是一组在千万年古崖柏上的梅花雕刻作品，数量不多，但高古中显清新、朴拙里见奇巧的意境，让我们眼前一亮，是我在根雕行业几十年中难得见到的巧雕，充满意境美的好作品。

选材独到，因材施艺。
       上好的崖柏根材时间经历上千万年，由于它生长环境十分恶劣，在悬崖峭壁中土质稀缺，全靠吸天地精华，沐阳光雨露，百年难长一寸，被人们视为自然瑰宝、人间灵物，崖柏除有广泛药用养生价值更具有观赏艺术价值，它外形千姿百态、盘根错节、变化无穷、奇特飘逸；材质坚硬、纹理清晰、流畅多变，不易变形；味道浓郁、香醇悠长、不蛀不腐，由于形奇多为小件，业界多用于雕刻人物以佛道罗汉和灵兽以龙虎为主。
       要将简炼的梅花雕刻其中，选材特别烧脑：一是带着构思内容去找材料叫以意选材，二是从千件材料找合意的叫以形取意。友镇说：选材过程就是艺术修行一样，馬虎不得，要读懂每件材料，找出它的特点，才能将自己的艺术灵感与材料的形态碰撞出艺术火花”。
       《崖柏雕刻.梅花系列之一》选择一块斑剥皱裂、奇形怪状的挤压在石岩中的根块，一面犹如象火山岩石，布满孔隙、流纹纵横、结晶斑纹肌理丰富且平滑冷峻。另一面则像沉积溶岩，漏透空洞多，残留的槽模、沟模，层次分明、干裂无序。而两面截然不同的上端，被岩石压出一块梅桩，老辣斑剝，满身沧桑，正在梅桩下，一块被包裹的岩石，突显神奇无比，梅桩以“C”形弯曲向上，尾端自然分开多枝，友镇在此下刀，刻出数朵寒梅，犹如一幅凌风傲雪的寒梅图，把寒梅的冰肌玉骨、孤傲高洁的气质和清雅脱俗的意境，展现得淋漓尽致。友镇巧妙利用根材的奇特，把大自然的鬼斧神工造就的自然美展示出来，让人们享受这种天然之美。

选题大胆、突破常规。
       雕刻行业通常以喜庆、吉祥和通俗的民间故事为题材，雕刻屏封、挂匾等工艺品装饰家居，而根雕方面，因根材限制，得遵循自然为贵，七分天工三分人工的规律，以隨形施艺巧雕为主，崖柏雕刻局限性更严格。木雕以文人画为主题，自古有之，以四君子、名花鸟为题材的作品很多，因为木雕以红、白樟木杉木板材为主，材形规整，人工机器电脑都可以临慕雕刻，可以大批量生产；根雕不行，崖柏雕刻更难。
       今年初友镇与好友著名策展人彭文斌探望画家方楚雄，谈及崖柏雕刻，楚雄老师谈到：崖柏形同梅桩古拙；韵与寒梅孤傲；味似梅花清幽......。一段话让友镇灵感开窍，回家即停止以往以佛道罗汉为主的雕刻，转向对中国文人、文人画进行专门研究。何谓文人，张同标在《中国美术史》阐述：“传统文人有自己的独有的价值取向，在庙堂与江湖之间並不徧废，但总是处江湖之远居多，独善其身，高尚其志，形成独特的人格形象”，文人画：“画带有文人的性质，有文人趣味。文人画以简洁大气为主……”（俞剑华《陈师曾》），这些论述正符合身在院校从教的友镇，他养成好学喜钻研的性格，处事从不隨波逐流，做艺不以利益为主。也与他擅寄情以艺，善于激情流露的艺术风格相符合，方老师的点拨让他下定决心在千变万化奇拙古朴的崖柏上表达梅花的性格，他经过反复思考和探索，决心要在题材和根材找到平衡点：他在成百上千件根材中选用下半部多为块状、多为残裂的根块做为悬崖、岩石或老拙的梅桩，选用根块顶端或中部有飘出枝杈为雕刻梅花的载体，並专门去向雕刻梅花前辈学习，弄清不同梅花外形规律，如红梅花瓣五片，蜡梅花瓣五至八片，花蕊盛开与半开的区别等等，先雕刻出来几件作品，经过不断修改，每件意形态不同意境也不同，让他信心倍增。
     《崖柏雕刻.梅花系列之二》极富新意，选择一件崖柏大树墩，树墩肌理纵横、苍老嶙峋，作者巧妙利用墩侧冲出的斜跨树枝，将整个树墩倒置，使斜枯向上，在树枝上端雕刻弯曲向上的梅枝，仰首冲天、气势凛然，数朵梅花盛开绽放，暗香浮动，看似随意勾勒，实则别出心裁，极富诗意。起着亘古中见清新、浑厚间显空灵的视觉效果，向受众展示出一种生命的张力和铮铮傲骨的精神，这正是表现了文人画的特点与内涵，也透出了作者的个性、气质与学养的生命信息，彰显了作者对生命的热爱和张扬，给人心灵一种震撼与深刻的启迪。

巧思巧雕，独一无二。
       选题选材之后，因材取意，隨形施艺是崖柏雕刻的重要一环，一件成功的作品，作者应根据根材的形态变化、皮色深浅、节疤大小巧思妙想，如何应用纹路避开裂纹，如何勾勒梅枝向上表现花朵的百态千姿，作者思维要把握住刻刀的巧形巧色与巧雕，让一件作品从一个小局部，经过巧工起到画龙点睛的作用，赋予残根于生命，让它生活起来。
       梅花人称“五福花”，花语是坚强、髙雅与忠贞，象征“幸福、和平、快乐、顺利与长寿”，它是高洁孤傲、坚忍不拔、品格顽强、高风亮节的代言，友镇在梅花雕刻中，多釆用文人画的大写意，细节处理则用精致的写实，做到工意结合，他的花瓣大气、花蕊细腻、花蕾饱満，不同的工序运用不同的技艺，如正面梅花用高浮雕与浅浮雕，花蕊用薄意雕，而透空的梅花他用镂空雕刻，凸显层次感和立体感。他毎朵梅花布局都精心设计，同一件作品有正面反面侧面背面的，有绽放盛开的，有半开半闭的，有迎风挺立又有顺风的温柔，尤其花蕾的表现，手法多达六七种之多。
       《崖柏雕刻.梅花系列三》，一块长方形的被岩石压成扁平的根块，形态毫无惊人之处，但友镇发现它破圧扁的肌理裂纹，粗放有力，展示着生命与自然的抗争的力量，他把扁块上方弯枝雕成虬曲梅枝，昂首挺立，直指苍穹，几朵梅花盛开，疏宻无序，高低错落，恍若飞天，又如壮士向天唱大风，展现了寒梅傲雪怒放、高洁坚贞。

把文人画平面的梅花通过他的雕刀活生生立体的效果，在生活中朴实平凡简洁中注入当今的审美精神，使作品饱含着现实的激情和文化气息，让通俗的梅花高雅起来，给人独一无二阳春白雪的高雅和人见人爱俗而不媚的随和，为当今人们日益需要的精神文化提供食粮。
       神自学养，精于大道。
       友镇崖柏梅花系列雕刻作品是有益艺术实践与探索。能在广州国际艺博会脱颖而出获得好评，源于他对艺术的痴迷，对艺术的不懈追求，他独到的艺术审美眼光得益于师者高人的点拨，更是他长期求索与勤奋耕耘，他的成功实践，透溢出改革开放时代的发展与中国雕刻艺术的关联与进步。
      他的雕刻艺术，来自大地，充满生活气息；来自平民，亲贴地气，有温度有灵魂，传达着传统文人精神修为，值得雕刻界高看与学习。